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MARRUECOS ESAUIRA
XVI FESTIVAL GNAUA y MÚSICAS DEL MUNDO
20 a 23 junio

Todos los años cientos de miles de personas de cualquier parte del mundo llegan a la hermosa ciudad de Esauira. Tres días de actuaciones gratuitas en calles, plazas y locales de la medina.Los artistas gnaua invitan a grandes figuras de la escena internacional (jazz, blues, pop, rock, reagge) para intercambiar experiencias musicales. Hay un afán de entendimiento, fusión y mestizaje. Un canto a la concordia y la paz.

Este año destaca la presencia de Youssou N’Dour (Senegal) y el homenaje póstumo a tres grandes maestros gnaua: Nass El Ghiwane Abderrahman Paca, Sharif Regargui y Abdellah Guinea. Pero también actúan: Eska (Senegal), Nneka (Nigeria), Omar Sosa (Cuba), Will Calhoun (EE.UU) Annadi Al Bahri (Emiratos), Karim Ziad Project (Argelia), Mokoomba (Zimbabue) y Richard Bona (Camerún).
Y por supuesto artistas marroquíes: Oum, Amayno, Houwara, Ganga d'Agadir, Mazagan, Rachid Zeroual Quintet, Hmadcha d'Essaouira.
Más decenas de "maâlems": Abdelkader Amlil, Abdelkbir Merchane, Abdellah Akharraz, Abdenbi El Gadari, Allal Soudani, Abdeslam Alikane, Allal Soudani, Aziz Baqbou, Hassan Boussou, Fathallah Chaouki, etc. Aparte de los escenarios -multitudinarios o íntimos- el espectáculo está en las calles y en la atmósfera contagiosa que se crea.
Los gnaua son descendientes de esclavos subsaharianos traídos por gobernantes árabes y bereberes para aumentar sus ejércitos o levantar sus alcázares y palacios. Fueron creando una cultura propia en la que se combinan expresiones animistas del África negra con otras de la espiritualidad islámica.
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Su música es festiva pero también tiene toques rituales e incluso ritmos que llevan al trance. Está relacionada con el sincretismo sufí y con cultos afroamericanos como el candomblé o la santería.Visten túnicas y gorros de colores vivos y adornados con conchas de caurí. Sus instrumentos habituales son crótalos metálicos (qraqueb), tambores (ganga y tbel) y una especie de rabel de tres cuerdas (guembri o sintir). Es todo un espectáculo verlos en su salsa. Como ellos dicen: mucho ritmo y color para calmar el alma. http://www.festival-gnaoua.net/fr/le_festival
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WEB WANAFRIKA
Centro Panafricano

Wanafrika es una asociación panafricanista, conformada por africanos/as y afrodescendientes, independientemente de su nacionalidad, color u origen cultural. Pero también por todos aquellos afines a la causa.
Su web se ha convertido en punto de referencia para cualquiera que ame el continente. Ofrece secciones de Noticias, Cultura, Eventos, Videos, Cursos, Panafricanismo, Mujer y Deportes. También apartados de África, España, Diáspora y Guinea Ecuatorial. Y muchas cosas más. Web Wanafrika - Facebook Centro Panafricano
FONDO KATI WEB y SEDE en ESPAÑA
Círculo de amigos de la Fundación Mahmud Kati

Nuestra amiga Rosa Tristán es una de las fundadoras del Círculo de Amigos y nos cuenta las últimas y buenas novedades: "El Fondo Kati de manuscritos de Malí ya tiene página web y sede en España. Son los dos primeros pasos para poner en marcha un proyecto cultural y científico que trata de consolidarse en este país, después de que la inestable situación en el norte del país africano supusiera que la famosa biblioteca tuviera que ser desperdigada y escondida hasta que la situación mejore.
En enero de este año, un grupo de personas de la cultura y otros ámbitos profesionales nos constituimos en Círculo de Amigos del Fondo Kati, con su propietario y heredero, Ismael Haidara Diadié Kati, con el ánimo de sacar adelante el Fondo, y sobre todo digitalizarlo, a través de apadrinamientos de estos manuscritos, una forma de ligar a las personas con pedazos de la historia andalusí y africana en los últimos 500 años. Después, se constituyó otro Círculo de Amigos en Turín (Italia), y se están creando otros muchos por el mundo, como comentaba en Hoy Empieza Todo de Radio 3 (RNE).
Pero para ello era necesario contar una web, que está en marcha en FondoKati.org. Ahora, ya se puede contribuir a este proyecto (entrando en Ayúdanos o Sponsor a manuscript). También hay otras opciones, como apadrinar un manuscrito y un árbol a la vez, porque el Fondo Kati tiene en marcha en Tombuctú, su ciudad, un proyecto de plantación de árboles.
Desde 2008, ya ha plantado 10.000 ejemplares en la zona, una de las regiones del planeta en las que más se está cebando el cambio climático .”El desierto avanzó. Años de sequías, hambrunas, asolan el río Níger y el Sahara. Si cada persona nos ayudara a plantar un árbol, miles de hombres vivirían de trabajar la tierra, y también miles de pájaros, miles de animales”, asegura Ismael. La tercera opción es ‘apadrinar’ a un investigador, es decir, poner un granito de arena al desierto de fondos con el que se cuenta de momento para que ese tesoro, que los Kati han conservado tanto tiempo, sea estudiado en profundidad y su conocimiento sea compartido por todos. Un acuerdo con la Universidad de El Cabo (Sudáfrica) ha hecho posible que investigadores de esta institución organicen la base de datos y la gestión de los apadrinamientos.
Desde hace unas semanas, el Fondo Kati cuenta también con una sede, en el convento de Santo Domingo de Jerez de la Frontera, gracias a un acuerdo con la empresa de seguros DKN. De momento, allí se expondrán los manuscritos del Fondo que hay en España, ser organizarán seminarios e investigaciones relacionadas con los andalusíes que dejaron la península, como la familia Kati, hace siglos, pero que nunca han roto su vínculo con esta tierra.
OÑATI Guipúzcoa EXPOSICIÓN 100 % ÁFRICA NEGRA
KULTUR ETXEA David Vidarte

Nuestro buen amigo David Vidarte es el autor del blog Afroconciencia, un foro abierto a todos aquellos que llevan a África en el corazón. Durante su estancia en varios países africanos, David tuvo la oportunidad de contactar con muchos artistas locales a los que hizo un seguimiento como sólo él sabe hacerlo. Adquirió numerosas pinturas, máscaras, tallas de madera, instrumentos musicales, etc, con el objetivo de mostrar a nuestra sociedad occidental la diversidad y riqueza de los modos de expresión del África negra. Las ha reunido en esta muestra que busca ser un homenaje a tantos y tantos artistas anónimos que inundan de vida y de arte los pueblos y ciudades de ese gran continente.
100% África Negra ofrece una visión poco conocida y poco habitual de la creación africana. No se trata de grandes figuras de renombre internacional sino de artistas anónimos que se buscan la vida como otros muchos artistas europeos, es decir, haciendo lo que mejor saben hacer. Plasmando su talento en sus obras y ganándose el pan de forma digna y gratificante. La mayoría de estos pintores, afincados en los grandes centros urbanos, aunque de origen rural, producen sobre todo obra figurativa, narrativa o incluso didáctica. Además mantienen una gran proximidad con su público, así como con la actualidad local de las sociedades en las que conviven. 100% África negra subraya la importancia de cuestiones propias de la colectividad y demuestra que una de las realidades ineludibles de África sigue siendo la de la comunidad. Afroconciencia web - Oñati web
CAMPAÑA POR CADA MINA UNA FLOR SÁHARA
Moulud Yeslem

Se calcula que hay unos 10 millones de minas en el Sáhara Occidental. El artista Moulud Yeslem se ha propuesto recoger 10 millones de flores para plantarlas junto al muro que divide el territorio saharui en dos. (“Es el muro más grande del mundo, después de la Muralla China, y el más peligroso de los que se han creado jamás en la historia de la humanidad. Mide 2.700 km y lleva 37 años separando a decenas de miles de familias”).
Muchas personas se sorprendieron en la Feria del Libro de Madrid cuando algo se les quedó pegado en la suela del zapato. Al desprender la pegatina pudieron leer: “Si esto fuera una mina real, ahora estarías mutilado”.
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Era una de las acciones de la campaña que se presentó el 11 de junio en la Sala Off Limits de Madrid, tras recorrer varios puntos de España. Busca programar actividades artísticas y talleres de manualidades y creatividad en colegios y centros de arte y cultura.Y por supuesto recoger flores (“de papel, de plástico, de ganchillo, de cartón, de madera... “) o apadrinar alguna de las existentes. Arte por la paz - Moulud Yeslem - Facebook - Sala Off Limits - Trailer campaña
CINE HOLA, ESTÁS HACIENDO UNA PELI

¿Es posible una película en la que cada plano ha sido grabado por una persona diferente en el formato que ha querido o podido? ¿Es posible crear significados si todos los directores conocen sólo el plano que les ha tocado rodar y no saben nada del resto de la historia? ¿Puede ser director tu abuelo y el vecino del tercero?
Hola estás haciendo una peli se ha hecho así, con cientos de directores y actores amateur a partir de guiones escritos colectivamente en los barrios de Bir Chifae (Tánger), Lavapiés (Madrid) y en el pueblo de Abrantes (Portugal).Esta iniciativa ya ha conseguido rodar varios cortos pero es la primera vez que aborda un largometraje y saliendo de nuestras fronteras. Una apuesta por la creación colectiva -horizontal- en la que prima la frescura sobre el virtuosismo. Y es muy interesante, y por momentos emocionante, comprobar la actitud de los diferentes grupos de jóvenes en cada país.
La película se estrenó el 19 de mayo en las Filmotecas de Tánger y Madrid, y lo hará el 7 de junio en Abrantes. Pero se puede disfrutar completa en este enlace: http://holaestashaciendo1peli.org/
MÚSICA MYSTIC POWER
Alpha Blondy

Alpha Blondy es sin duda la figura más importante del reggae africano. En su último concierto en Madrid presentó temas de su nuevo disco Mystic Power, en el que busca rendir un homenaje a las mujeres. "Tengo un gran respeto por ellas. El hecho de que den a luz es una prueba de su fuerza y que son el mayor símbolo de poder sobre la Tierra", Entre sus 15 nuevos temas, Blondy potencia su lado más rockero que plasma en varias canciones, donde la idea del inmigrante y el exilio se convierten en materia destacada. "La vida es un gran viaje. Yo voy de sitio en sitio conociendo gente, aprendiendo, descubriendo cosas, teniendo nuevas experiencias. Mientras estemos vivos cualquier cosa positiva puede pasar".
Blondy, quien tocó junto a Bob Marley and the Wailers- incluye en este álbum dos tributos llamativos. El primero de ellos se trata de una versión francófona del conocido I shot the sheriff (J'ai tué le commissaire) de Marley. Y también ha recogido otro tema del recientemente fallecido cantautor greco-franco Georges Moustaki. "Escogí Le métèque por la letra y porque yo mismo soy un meteco negro. Quería llevarlo al reggae. Me gusta porque me pega con tanto movimiento".
Conocido por temas como Brigadier Sabari o Jerusalem, Alpha Blondy nació en 1953 en Costa de Marfil, donde ha pasado toda su vida, a excepción de los tres años en los que estudió en Nueva York. El artista reconoce escuchar música de varios estilos, desde los ritmos tradicionales africanos de Salif Keita hasta el reggae de The Abyssinians o Burning Spear, pasando por los veloces Metallica, Led Zeppelin o Pink Floyd. Dotado de una visión sinceramente global, Blondy considera que, aunque el continente vecino tiene mucho que ofrecer, debemos viajar allí para conocerlo de primera mano. "Desde África podemos ofrecer la idea de paz, de cómo vivir juntos o ser bilingües. Aparte de eso, no se puede enseñar nada, hay que ir a allí y descubrirlo".
MÚSICA SUNU
Sidy Samb

Sidy Samb, cantante y percusionista senegalés, fusiona ritmos africanos con reggae, pop, mbalax y flamenco. Procede de una familia griot y es hijo de la diva Daro Mbaye, la cantante más famosa de su país. Vino a España para participar en la Expo’92 y se quedó más de veinte años. Grabó sus tres primeros discos con Mártires del Compas y colaboró con Ana Belén y Víctor Manuel, Kiko Veneno, Chano Lobato, O’Funkillo, Rare folk, Pedro Sierra, Pechuguita, Mantequita Colorá, Raimundo Amador.... Regresó a África con el disco Ascanwi, al que siguieron Morena, Gnun Gnep Thilen y Women, en el que refleja su preocupación por la igualdad entre hombres y mujeres. Y su último trabajo es Sunu ("nuestro" en wolof), un viaje por África que ha ocupado sus dos últimos años de vida. Web
Angeles Jurado retrata a Sidy en Blog El País: "No puedo olvidar España ni de coña, me ha hecho lo que soy". Lo dice Sidy Samb (Louga, Senegal, 1973) desde una calle de Dakar que reverbera, bajo "un solazo que no te puedes imaginar", a mediados de este mes de mayo. Lleva siete años en su país, tras pasar más de dos décadas fuera, y sabe lo que dice. Y cómo lo dice también: con un acento andaluz perfecto que salpimenta con expresiones del sur. Del sur de España, por supuesto. No en vano, afirma, zumbón, que pasó en el país "más años que la Giralda". Sidy Samb ofrece los temas de Sunu ("nuestro" en wolof), un viaje por África que ha ocupado sus dos últimos años de vida. "Sunu es un viaje por África en el que, en cada rincón al que voy, pillo el ritmo, el lenguaje. Con instrumentos tradicionales, como el balafón, la kora o el ngomi y con instrumentos modernos, como el teclado. Para hacerlo fui a Mali, la República de Guinea, la República Democrática del Congo y Costa de Marfil y aprendí la onda que llevaban allí, con otros músicos y con instrumentos de allí. Utilizo el wolof, el lingala, el bambara, el pular, el diula. La idea es que suene natural. El toque final, la melodía, lo pongo yo aquí", explica por teléfono. Ya ha compactado a la banda y los temas fogueándose en su tierra y afirma que van a reventar La Riviera. "Vamos a hierro, vamos quemando", promete con ese deje entre sevillano y malagueño que se ha tostado a fuego lento pero no ha desaparecido en África occidental. Artículo completo: "El cantaor que nació con un balafón entre las manos".
FOTOGRAFÍA EXPOSICIÓN y CATÁLOGO HEREROS Pastores ancestrales de Angola
Sergio Guerra-

El fotógrafo brasileño Sergio Guerra trae a Madrid (Sala 3 -Conde Duque) esta muestra que ya se ha visto en Sao Paulo, Lisboa y Luanda. Son 60 fotografías de gran formato, acompañadas de sonidos y un vídeo con testimonios de los retratados. Sergio conoce muy bien la región, donde ha vivido más de 15 años, y su mirada es siempre cercana y cómplice.
Los Hereros forman parte de una expansión bantú en el siglo XV y se fueron estableciendo entre Namibia, Angola y Botsuana. Es una de las etnias más antiguas de África. También de las más perseguidas: las autoridades coloniales les forzaron a cambiar la ganadería y el nomadismo por la agricultura y la vida sedentaria.
En Namibia resistieron la esclavitud y se opusieron a la dominación alemana, lo que los transformó en víctimas de uno de los mayores genocidios de la historia. En 1904 el general Lothar von Trotha decretó una "orden de exterminio", que mató cerca del 80% de la población.
A pesar de la distancia geográfica que separa a los subgrupos, todos hablan el idioma herero. Y en general comparten una cultura de tradiciones ancestrales, en la que destacan una estrecha relación con la naturaleza, los animales y los antepasados. http://sergioguerra.com/
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LIBRO DIARIOS DE ÁFRICA UNA VIDA EN EL CORAZÓN DEL LUANGWA
Ramón Díaz-Bustamante

Nuestro amigo Ramón Díaz es un africanista completo: corazón, palabra y obra. En 1990 ve por primera vez el Parque Nacional Luangwa Norte en Zambia: "Era muy joven y quedé deslumbrado al contemplar la belleza que transmitía una naturaleza todavía intacta, salvaje, afortunadamente no sometida a las leyes del hombre”. En 2004 comienza construir el Delia Camp, un lodge cuidadosamente integrado en ese espectacular entorno. Tras unos inicios difíciles, logra ponerlo en pie y luego convertirlo en referencia imprescindible para los viajeros a la zona. Un territorio marcado por el río Luangwa que, hasta desembocar en el Zambeze, crea uno de los ecosistemas más vitales del continente. También de los más desconocidos ya que en época de lluvias inunda los llanos y sólo guías avezados pueden conducirnos al interior. Es un santuario en el que abundan hipopótamos y cocodrilos, pero que también acoge a leones, elefantes, leopardos, búfalos, antílopes y una abundante y variada avifauna.
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Ramón publica ahora Diarios de África, una vida en el corazón del Luangwa. El libro recoge sus múltiples vivencias -venturas y desventuras- narradas con la intensidad que sólo da la experiencia de primera mano. Además del diario y las sabrosas aventuras de safaris, hay una completa panorámica de la vida salvaje y también de las costumbres tradicionales de pueblos de la región, como los Chifunda o Mukungule. El libro está editado por Quálea Editorial y tiene unas magníicas fotografías e ilustraciones de Kike Gutierrez Aragón, Igor Altuna y Juan Lobo, entre otros. Blog Un Cántabro en África - Lodge Delia Camp - Web Africa Safari - Web Nkalamo - Forum - Facebook
CIUDAD REAL TALLERES CREATIVOS UN CUARTO PROPIO 2013
Cristina Serrano es
una amorosa amiga que voló de Cultura Africana para anidar
en la librería Un
cuarto propio en Ciudad Real.
Es un ser luminoso con iniciativas siempre originales y entusiastas.
Talleres, cursos para niños y adultos, club de lectura, tupperbook y recomendaciones literarias.

TALLER de CREATIVIDAD LITERARIA Impartido por Cristina Serrano. Los martes de 19.00 a 20.30 hora. Seis sesiones: 14, 21 y 28 de mayo / 4, 11 y 18 de junio. Galería de Arte Aleph - Ciudad Real (Calle Reyes, 13). Precio: 40 €. Grupo: 8 a 12 personas. Reserva tu plaza info@uncuartopropio.com
TUPPERBOOK Otra forma de comprar libros. Reportaje Telediario La Sexta
BARCELONA EXPOSICIÓN DE LA BROSSA A LA BELLESSA
Fundación Setba - Out of Africa

La Fundación Setba y la galería Out of Africa presentan esta EXPOSICIÓN. Conjunto de obras con materias recuperadas de la basura y que los diferentes artistas han sabido darles una segunda vida. La muestra se completa con un documental que narra el proceso de reciclaje.
DISEÑO - Hamed Ouattara (Burkina Faso) - Bibi Seck (Senegal)
ESCULTURA - Sahab Koanda (Burkina Faso) - Xavier Sayago (Burkina Faso)
PINTURAintura - Francis Mampuya (RDC) - Rafiy (Benín)
Fundación Setba Plaza Real 10-1º2ª-Barcelona. Del 9 de mayo al 21 de junio
http://www.fundaciosetba.org/ - http://www.galeria-out-of-africa.com/
BENASQUE Huesca ..SITGES Barcelona
GALERÍA OUT OF AFRICA
Mar y música
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La galería OUT OF AFRICA abre en abril de 2011 bajo el impulso
de dos apasionados de las artes y costumbres: Sorella Acosta y Salvador Campillo. Buscan la armonía entre arte contemporáneo, arte
tribal y objetos tradicionales africanos. La galería se encuentra en Benasque (1.138
m), al pie del macizo del Aneto en el centro de los Pirineos
españoles. El enclave es por sí mismo tan
singular como inolvidable. Ofrece paisajes impresionantes y
una vida cultural muy activa.
Ahora abren un espacio de arte en Sitges (Barcelona), otro centro cultural muy dinámico. Lo inauguran el 1 de junio con Mar y Música, muestra conjunta de Larry Otoo y Kobina Nyarko, dos de los pintores más reconocidos de Ghana, cuyas obras se encuentran en colecciones de todo el mundo.

Paralelamente al arte contemporáneo, la galería presentará a lo largo de todo el verano una selección de obras de arte tribal, que incluirá una colección de instrumentos antiguos de música tradicional africana, seleccionados durante los viajes de Sorella Acosta a los países subsaharianos.
C/ Mayor, 22 - 22440 Benasque (Huesca)
618 35 63 51- Web - Facebook
MADRID MEMORIA y MERCADILLO SOLIDARIO TIERRA de AMANI
ONG de apoyo a la infancia - Tanzania
Muchos ya conocéis a Tierra
de Amani, ONG declarada de Utilidad Pública. Está capitaneada
por Pía, una luchadora tan valiente como
entregada. Lleva años dedicada al apoyo de los niños
de Tanzania y es muy querida por nosotros. Han hecho pública su Memoria económica y de actividades del año pasado (2012). Os animamos a leerla para que comprobéis lo bien que funciona con poco y lo mucho que conseguiría con algo más.
Convocan a un Mercadillo Solidario los días 5, 6 y 7 de julio. En la Calle Darro, 32 (Plaza Sagrados Corazones - Metro Santiago Bernabéu - Madrid) www.tierradeamani.org

CONGO BRAZZAVILLE LOUKOLELA
ALAS PARA PÁJAROS y otros ingenios
Carmen Rodríguez Granda

Carmen Rodríguez Granda tiene 70 años. Cuerpo menudo, maneras suaves pero firmes, mirada que regala paz aunque puede incendiarse en bravíos. Es muy guerrera. También es médica, segoviana de nacimiento y viajera curiosa.
Un día de 2009 lee un reportaje sobre Loukolela, poblado congoleño de 10.000 habitantes, junto al río pero sin agua potable. Es un poblado cualquiera de África, otro más.
Carmen financia un depósito de agua. Tras meses sin noticias, decide plantarse allí. Ve que el depósito está a medio construir. Pero también ve algo más: en medio de una naturaleza exuberante, llena de posibilidades, la naturaleza humana (¿humana?) parece empeñada en despeñarse. Ve “desesperanza, un círculo vicioso de nacimiento, enfermedad y muerte”.
Carmen no es de las que miran para otro lado. ¿Pero por dónde empezar? Pues por los niños, el flanco más débil. Hay muchos en la calle, necesitan una escuela.
De vuelta a España pregunta en asociaciones y ONG,s pero nadie le garantiza que el dinero llegue a destino. Decide implicarse personalmente, cavar trinchera, bajar al tajo. A pesar de los consejos alrededor (“Te van a robar”), crea dos fundaciones, una aquí y otra en Congo, para salvar trabas burocráticas. Tres años después, tras muchas idas y venidas, consigue levantar la escuela. Siempre ha pensado que un niño que no sabe leer ni escribir es “pájaro sin alas”. En este curso ya hay 187 alumnos, el próximo espera llegar a los 300. Los pájaros pueden levantar vuelo.
Carmen también mira a los adultos que pisan tierra. Ve lo que todos ven y nadie quisiera ver: tinieblas y poco futuro. Lía a un ingeniero amigo para que le asesore en la compra de 16 hectáreas de tierra. Sabe que cualquier proyecto de ayuda se queda en nada si los nativos no lo sienten como suyo. Crea una cooperativa agrícola y consigue motobombas para riego. Cincuenta familias empiezan a cultivar su propia parcela. Aquí la tierra es generosa y da cuatro cosechas al año. Maíz, mandioca, arroz y muchas verduras. Imposible consumir todo lo que se produce. Y el poblado sólo puede comunicarse con otros a través del río. El penúltimo logro de Carmen son dos piraguas a motor en las que los campesinos de Loukolela llevan sus productos a los mercados de Oyo y Mossaka.
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Con Carmen es mejor olvidarse de los clichés al uso. No es una añeja dama caritativa ni una millonaria atacada de filantropía. Es Carmen, sólo Carmen. Vio lo que vio y decidió ponerse manos a la obra. Primero voluntad, luego esfuerzo, dedicación y ahorros. Y siempre, mucho sentido común, para que todo no se evapore como suele ocurrir. Su siguiente reto es conseguir agua potable, al fin, en el poblado. Y luego, lo que venga. ¿Por qué? Porque “todo lo que empiezo en la vida procuro terminarlo”.
Aunque quizá también sea por aquello que decía Martin Luther King: “Si ayudo a una sola persona a tener esperanza no habré vivido en vano”.
FOTOGRAFÍA GALERÍA de CAMPO
REINTERPRETANDO 45 AÑOS de FOTOGRAFÍA (1967- 2012)
Heinz Hebeisen
Heinz Hebeisen nació en Suiza pero lleva más de 35 años en España. Es castizo y cabal. Como fotógrafo ha ganado la tira de premios y como amigo vive en nuestro Principal Interior Izquierda, que viene a ser el cuarto del corazón. Son inolvidables sus reportajes sobre fiestas populares y paisajes de España, o el Sahara argelino o sobre todo lo que rodea al mundo del vino. Uno de sus penúltimos trabajos es Faro Humano. Lo presentó en 2011 como "exposición efímera" en la Casa de Campo de Madrid. Dado que era de noche los visitantes debían llevar linterna para ver las 60 fotografías, prendidas en los árboles o tendidas en las mil hierbas. Espectacular.

El año 2012 Heinz lo dedicó, entre otras muchas cosas, a un proyecto tan creativo como ambicioso: Galería de Campo. Reinterpretando 45 años de fotografía (1967- 2012)
Cada día del año ha subido una foto a su blog y ahora las ha reunido en un catálogo de 124 páginas. Lo presentó el pasado 22 de marzo, con la llegada de la primavera.
Blog Galería de Campo. Heinz en Facebook

Foto: Reinterpretación en 2012 de una foto de 1992. Mano de Heinz, foto de camello y perra "Lana": Camello delante del pico “Izaren” en Tamanrasset (Argelia). Recuerdo que el propietario estaba “emperrado” en cobrar por cada foto que se hiciera a su animal.
SOLIDARIDAD con MALI GRABADOS y POESÍAS
DJOLIBA - Cofre tuareg
Irene López de Castro - Ismael Diadié

Irene López de Castro es una excelente pintora que ya muchos conocéis. Viaja regularmente a Mali, país que ama y ha inspirado gran parte de su obra. Ismael Diadié es el custodio de la Biblioteca Andalusí en Tombuctú. Descendiente de la familia Kati que, expulsada de Toledo en 1.468, se estableció en los alrededores del río Níger llevando consigo una valiosa biblioteca que ha ido creciendo hasta llegar a los 3.000 manuscritos.
Irene e Ismael realizaron juntos el año pasado Djoliba, cofre tuareg que incluye diez pinturas de ella y diez poemas de él. Es una obra hermosa que vuelve al público a fin de recaudar fondos. Web Irene López de Castro - Facebook - Djoliba.
SOLIDARIDAD con MALI VÍDEO
Voces unidas por Mali

La cantante Fatoumata Diawara reúne a más de 40 músicos malienses para cantar por la paz. En el vídeo participan, entre otros, Tinariwen, Amadou & Mariam, Rokia Traoré, Toumani Diabaté, Oumou Sangaré y el marfileño Tiken Jah Fako. Los ingresos generados por la iniciativa van destinados a una asociación de apoyo a los refugiados. Vídeo
CINE CORTOMETRAJE
AQUEL NO ERA YO
Esteban Crespo - Africanauan

Ha causado gran impacto y recibido multitud de premios (Goya 2003). Narra la historia de un niño-soldado en Sierra Leona cuya vida se cruza con la de dos cooperantes españoles (“Ser un soldado no es difícil: o te acostumbras o te matan. Lo más duro es conseguir vivir con tus recuerdos y volver a ser tú mismo después de haber hecho las cosas que has hecho”).
Aquel no era yo está basado en hechos reales y resulta un torpedo en la misma línea de flotación de las conciencias. Dura 25 minutos, atrapa desde el primero y tiene una excelente factura técnica. Enlace para verlo fb.me/1lql70kQa
La productora Africanauan ha rodado y tiene proyectos relacionados con África. Entre ellos: "Namibia, tierra salvaje y en paz", "Beneficiarios", "Okavavango-Alto Zambeze: Un parque para la paz". Pensamos que trabajan muy bien.
FOTOGRAFÍA
Nacho Benvenuty

Nuestro amigo Nacho Benvenuty es un gran viajero y un fotógrafo de primer orden. También es geólogo (profesor de Biología y Geología en el IES Sevilla Este) y ha reunido estas pasiones -viajes, fotografía, geología- en un espléndido Banco de Imágenes Geológicas. Lo divide en 10 apartados: Planetología, Minerales, Rocas, Vulcanismo, Paleontología, Estructuras, Geomorfología, Geología Estructural, Minería y Cantería, Edafología. Son fotografías de diferentes países porque es consciente, mentando a Charles Lyell, de que "Los viajes deberían constituir la primera, la segunda y la tercera obligación del geólogo moderno". En sus trabajos se aprecia un gran rigor técnico pero también una mirada de artista que busca la belleza igual que el aire que respira. El poeta Claudio Rodríguez preguntaba hace años "¿Quién abrazará a los minerales quietos, quién?" Creemos que Nacho los abraza -a ellos y al resto de la naturaleza- a través de su cámara. Abiertamente, amorosamente.
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Igual de completa e interesante es su web Trydacna. Hay apartados de Geología, Astronomía y Arquitectura Rural Dispersa.Y uno específico de Fotografía con álbumes como Viajes, Fauna o Flora y otros tan singulares como Bicis, Tumbas o Carroñas. Nada escapa a la curiosidad de Nacho, cuyo trabajo también lo podéis disfrutar en Picasa.
MADRID MÚSICA, TEATRO y DANZA
MADERA de CAYUCO Cinco años

MADERA de CAYUCO es
una asociación cultural de música y sensibilización
social, compuesta por más de veinte miembros de catorce
procedencias distintas. Proponen un nuevo modelo de convivencia
intercultural en el que las diferencias sean enriquecedoras
para el grupo y la sociedad. Además de actuaciones
musicales, ofrecen talleres de teatro, danza, percusión
y bailes de salón. En marzo han cumplido cinco años de actividad y lo celebraron con una gran fiesta. Están más activos que nunca. Consulta su web.
MADERA de CAYUCO y RESIDUI TEATRO Cayuco En Escena
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Residui Teatro es el alter ego teatral de Madera de Cayuco. Espéctaculo Cayuco
En Escena. Una obra sobre migraciones e interculturalidad con teatro, música
y danza. www.maderadecayuco.org -
Telf. 645 076 785
MADRID EXCURSIONES en SEGWAY
SEGWAY TRIP TOURS Daniel Ouro
Muchos viajeros africanos (o no) que pasan por el local nos preguntan por las "motos de pie" que cada vez más circulan por el barrio. Se trata de los segway, vehículo de transporte personal movido por motor y computadora. Una vez encendido, se desplaza siguiendo las inclinaciones del cuerpo. No hay acelerador ni freno. Al principio sorprende un poco pero enseguida se le coge el tranquillo. Es divertido y a la vez seguro.

Nuestro amigo Daniel Ouro es el alma de Segway Trip, una de las empresas más conocidas del sector. Ofrece recorridos, diurnos o nocturnos, por zonas turísticas de Madrid. También tours organizados para ir de compras, de tapas o de flamenquito. A destacar el que incluye comida en el legendario Restaurante Botín, palabras mayores. Tenéis toda la información en su web. C/ Espejo 8, 3º C - Tel: +34 91 541 35 58 - Movil: +34 637 263 886 - info@segwaytrip.com - www.segwaytrip.com - Twitter @segwaytrip
FOTOGRAFÍA LIBRO EL TERCER JINETE
Alfons Rodríguez
Alfons Rodríguez es
fotoperiodista, documentalista, viajero y amigo. De todo un poco y mucho de todo. Siempre comprometido con la denuncia social y la defensa de los derechos humanos. Sus trabajos son más que magníficos: son verdad. Presenta nuevo libro El tercer jinete, un mundo hambriento. Retratos de realidad para recordar que mil millones de personas pasan hambre. Es la culminación de un proyecto en colaboración con Intermón Oxfam, Acción Contra el Hambre y Médicos Sin Fronteras. www.armphoto.com - http://www.thethirdrider.org/

ENTRE MIRADAS Alfons Rodríguez
Entre miradas, un libro de fotografías que recoge más de 90 retratos realizados desde 1989 hasta hoy. Son producto de los viajes realizados por el autor y se reunen para ofrecer una rica variedad de miradas que nos acerquen a otras realidades culturales.

El libro está editado por The Private Space Books, en tres idiomas y con un diseño espectacular. Añade un prólogo de Manel Úbeda, una presentación de Rafa Badía y una introducción del autor con la colaboración de Paco Elvira en la selección de material gráfico. Puede adquirirse en la misma web de la editorial. The Private Space Books
MADRID GALERÍA MAMAH AFRICA
LOS CINCO SENTIDOS de ÁFRICA Maica de la Carrera

Nuestra amiga Maica de la Carrera (y hermanos) abren nueva galería-tienda para disfrutar de la esencia de África con los cinco sentidos:
Tacto - Textil africano, algodón 100% en las colecciones de ropa que diseña.
Vista - Los colores de África representados en las exposiciones de arte y en los estampados de las telas de moda y decoración.
Gusto - Infusiones de bissap de Senegal y rooibos de Sudáfrica, así como cursos de cocina africana.
Oído - La música y sus ritmos tienen protagonismo permanente en el local
Olfato - Jabones naturales y artesanales con esencias del continente (mirra. karité y argán) elaborados especialmente
Todo ello con la creatividad y delicadeza que ya son marca de la casa. C/ Conde Duque 48 bajo dcha. Madrid. 636 50 42 48 www.mamahafrica.com - mamahafrica@hotmail.com
NOVELA FRANCISCO ZAMORA
EDITORIAL PARÉNTESIS El Caimán de Kaduna
Nuestro amigo Paco Zamora es periodista todoterreno, poeta, músico, novelista y gran persona. Nació en Malabo (Guinea Ecuatorial) y estudió en España. Algunas de sus publicaciones más conocidas son "Conspiración en el green", Memoria de laberintos" y "Cómo ser negro y no morir en Aravaca". Ahora presenta El caimán de Kaduna, novela ambientada en el mundo del fútbol, con sus luces y sus sombras, un entorno que conoce muy bien y del que aporta sabrosas anécdotas..

Desde la celda de una cárcel española, a la que ha ido a parar acusado de tráfico de drogas, el Caimán de Kaduna, sobrenombre por el que le conocen sus compañeros de prisión, descubrirá que para triunfar en el fútbol no bastan el esfuerzo y el talento. También es necesaria una buena dosis de suerte. Esa suerte que esquiva y dribla el sueño de miles de jóvenes africanos que ven en el balón la ruta para salir de la pobreza.
Entre rejas, y mientras reúne material para escribir una biografía sobre su ídolo Iker Casillas, el Caimán reflexiona sobre el lado oscuro del deporte rey: el de los juguetes rotos por las lesiones, representantes desaprensivos y traficantes de ilusionados jóvenes que, año tras año, emigran a Europa desde Senegal, Nigeria o Camerún en busca del dinero, la fama y el éxito de fenómenos como Etoo o Drogba, pero que acaban naufragando en las aguas del Estrecho, deambulando sin rumbo ni papeles por los arrabales de París, o hacinados en los pisos patera de la capital de la capital de España. http://www.parentesiseditorial.com/EL-CAIMAN-DE-KADUNA-isbn-9788499192208.html.
LIBRO BAHIA MAHMUD AWAH
El sueño de volver
Bahia Awah es un gran poeta saharaui que se presenta así: "Tú naciste en Gleibat Ihiyak, pequeñas y hermosas colinas situadas al Sur de Auserd, estábamos nomadeando. Tu abuela Nisha aquel día fue quién hizo de comadrona. No recuerdo bien el año de los nazarenos. En ese lugar hicimos la fiesta de tu bautizo. Te ibas a llamar Babih, pero tu abuelo y yo quisimos que te llamaras Bahia en homenaje a tu tío, el gran poeta y caballero andante de la badia, Bahia uld Awah".
Así es como me lo contó la madre y maestra que me dio clase en una tabla de madera llamada louh y me matriculó en las primeras escuelas de la metrópoli. Así mi vida transcurrió en mis primeros años entre el pastoreo en las llanuras de Tiris y el patio de mi colegio. Y se fraguó el triángulo de vida de aquel niño del desierto que fui, entre Argel, La Habana y Madrid. En los años ochenta terminé mis estudios de Telecomunicaciones en Cuba, a pesar de mi inclinación por las letras, en especial la poesía que aprendí a amar por mi madre. Pasé, ya en Madrid, por tres universidades en busca del espacio que me correspondía en aquella sociedad que formó parte de mi historia.

Empecé a escribir a partir de los veinticinco años, pequeñas reflexiones y poemas. Pero el exilio, el destierro, la injusticia cometida contra nuestra identidad y el amor al Sahara iban despertando en mí algo que sentía que estaba dormido: los recuerdos de la infancia, la vida en la badia, los años del éxodo y la guerra, los condiscípulos de mi niñez o la historia de relevantes personajes de la contienda nacional saharaui. Pude haber sido pastor toda mi vida, buscador de dromedarios, bauah de las nubes, pero nuestro proceso de liberación me llevó por otros senderos, los mismos que inspiraron aquella generación prodigiosa de los años setenta. Sigo manteniendo con mi tradicional optimismo que un día muy cercano, eufóricos festejaremos la vuelta a casa.
Con la literatura busco mis raíces, investigo nuestra milenaria cultura e intento acercarla a las nuevas generaciones que arrastran un eslabón perdido de nuestra historia. En estos últimos años publiqué varios libros de poesía, relatos y presenté conferencias sobre la cultura saharaui en varias universidades de Estados Unidos y España. Soy miembro fundador de la Generación de la Amistad Saharaui. Formo parte del Asociación de antropología, vinculada con la Universidad Autónoma de Madrid, Antropología en Acción. Desde 2010 soy Profesor Honorario en Antropología Social, Facultad de Filosofía y Letras, UAM.http://uncuartopropiolibreria.blogspot.com.es/ - www.uncuartopropio.com
REVISTA AFRICANEANDO
Asociación OOZEBAP Número 10

Africaneando es una revista de actualidad y experiencias africanas, trimestral y gratuita. En el último número abordan temas tan interesantes como arte y cultura popular en la esfera pública de África, el matrimonio entre mujeres en Tanzania o el papel del artista africano actual.
La revista está editada por Oozebap, asociación cultural sin ánimo de lucro fundada en Barcelona en 2005. Tiene como objetivo estudiar y divulgar aspectos culturales, sociopolíticos, históricos y espirituales del África contemporánea y del islam que suelen quedar relegados o silenciados. Juzgan necesaria una base sólida de conocimiento y sensibilización que vaya más allá de las retóricas intelectuales-etnocéntricas o humanitarias-caritativas con las que suelen abordarse estas cuestiones. Ello supone también combatir situaciones de marginación en el entorno cotidiano (racismo e islamofobia, expolio y sobreexplotación, desprecio cultural, idolatría del desarrollo y del crecimiento económico, etc).
Oozebap se nutre de una pequeña pero audaz red de colaboradores/as. El trabajo voluntario, junto a la venta de libros que publican, posibilitan una existencia persistente y dinámica. Tienen un catálogo variado y atractivo, iniciativas muy interesantes como el centro de documentación Dones+Afriques y una listado de enlaces realmente útil. Para más información y acceder a la revista. http://www.oozebap.org/africaneando/
LIBRO
de FOTOGRAFÍAS
SURMAS - EL TIEMPO DETENIDO Alicia Núñez

Alicia Núñez es fotógrafa, psicóloga, amiga y gran viajera. Ha recorrido casi todos los continentes, de los que se ha traído amplios reportajes fotográficos. Está especialmente fascinada por África: su luz, sus paisajes, su riqueza étnica y, sobre todo, sus personas. Y ese amor lo transmite a sus obras con una mirada limpia, sencilla y cercana. Sin filtros ni artificios, sin tópicos ni dramatismos. Ha viajado con nosotros a Etiopía y ahora expone parte de las fotografías que allí tomó. Retratan a la tribu de los Surmas, una de las que mejor conservan sus tradiciones, y las agrupa bajo un título evocador: El tiempo detenido. La muestra se inaugura el 13 de septiembre en Casa de la Provincia (Plaza del Triunfo 1, Sevilla) y permanece abierta hasta el 4 de noviembre. www.casadelaprovincia.es.

Las imágenes de la exposición se recogen en un magnífico libro publicado por Lunwerg Editores. El gran Vicente Verdú escribe en el prólogo "sus bellísimas imágenes poseen la simplicidad de lo más auténtico y la sencillísima aura del que no tiene intención de mentir o impresionar". Os recomendamos vivamente conocer la obra de Alicia Núñez. No solo la que ahora presenta sino otras anteriores como El corazón de África (CajaGranada) o Mali, la vida en torno al río. Es una obra delicada, hermosa, sincera y muy reconfortante.
DANZA ORIENTAL
Fahd Kayali

Fahd Kayali es el primer y el único hombre del mundo árabe que lleva la danza del vientre al espectáculo, rompiendo la vieja tradición que enlaza este arte solo con la mujer. Nace en Alepo (Siria) y llega a España en 1983 para iniciar sus clases de Danza Oriental estilo Sirio-Libanés (Raks Sharki), mientras Shukri Mohamed imparte sus clases de Danza Oriental Egipcia (Folklore-Baladi). Los dos son verdaderos pioneros de la Danza del Vientre en España. Muchos de vosotros los recordaréis por sus actuaciones en nuestras Fiestas Africanas.
Fahd Kayali ha llevado su arte y sus enseñanzas a muchos países europeos, desde Italia a Finlandia pasando por Noruega. Tiene su estudio en Madrid donde muestra, entre otras cosas, un nuevo estilo del movimiento serpiente Kundalini librando la energía del cuerpo por completo para emplearla en el movimiento místico. Es un ser singular, con raíz autodidacta y ramas que han bebido de muchas fuentes. Aparte de las actuaciones, imparte cursos, realiza coreografías y aborda numerosas actividades que puedes encontrar en su web.
Escuela Fahd Kayali (dos entradas) C/ Embajadores, 146 Portal 2 Bajo 30 - C/ Jaime el Conquistador, 13 Portal 2 Bajo 30 - Teléfono: 914 743 317 - info@fahdkayali.com - www.fahdkayali.com
ARQUITECTURA y URBANISMO
NOVES INFRAESTRUCTURES
Víctor Ferrer - Universitat Ramón Llull

Noves Infraestructures es un Taller de proyectos de soporte a la Cooperación Internacional. Tienen relación con varios países africanos. Estudian el lugar de la intervención para conocer su realidad arquitectónica, urbanística, antropológica, social, cultural, histórica… y proponen el proyecto más adecuado. Desarrollan estos proyectos en un taller, con la voluntad de alcanzar niveles de redacción propios del proyecto básico y de ejecución, para hacer posible su viabilidad. Siempre en equipos de dos o más alumnos. La dinámica del curso es la misma que la de un despacho de arquitectura, el profesorado se implica en los proyectos, en la sensibilidad del alumno y en la del cliente, que en este caso es real y está esperando la propuesta.
En suma, han transformado una asignatura de la universidad de arquitectura en una ONG que trabaja gratuitamente para quien lo necesite. Víctor Ferrer Soler es el Coordinador de Relaciones Internacionales www.salleurl.edu / vferrer@salleurl.edu. Universitat Ramón Llull. La Salle Campus Barcelona.
http://blogs.salleurl.edu/novesinfraestructures/
MADRID MÚSICA
de SENEGAL
CURSOS DE GUITARRA Malick Diaw
Todos
sabemos que Senegal es cuna de grandes músicos. Malick
Diaw es de Dakar y tiene ya una larga trayectoria
profesional en varios países. Propone un Cursos
Intensivos de Guitarra a fin de aprender técnicas
y trucos de utilidad para tocar música mandinga, tuareg,
mbalax, soukous, etc. Información y reservas malick_diaw@hotmail.com 686
703 993 ilhaam.tribal@gmail.com 657
180 773

NOVELA
LA SOMBRA DEL MINOTAURO Antonio Lozano

Antonio Lozano es un excelente amigo
que desgrana sus muchas bondades en diversos campos culturales. Como escritor ya tiene una cumplida cosecha. Su primera novela, Harraga (Zoela, 2002), concitó el elogio de autores tan reputados como Vázquez Montalbán, Dulce Chacón o Fernando Marías. Ganadora del I Premio Novelpol a la mejor novela negra publicada en España, obtuvo una mención especial del Jurado del Premio Memorial Silverio Cañada 2003 a la mejor primera novela negra, convocado por la Semana Negra de Gijón. Traducida al francés, ha obtenido igualmente el Prix Marseillais du Polar 2008. Su novela El caso Sankara (Almuzara, 2006), fue ganadora del I Premio Internacional de Novela Negra Ciudad de Carmona. Ha publicado asimismo Preludio para una muerte (Ediciones B, 2006) y Donde mueren los ríos, también editada por Almuzara en 2007, y que fue finalista del I Premio Brigada 21. Con Las cenizas de Bagdad (Almuzara, 2009) obtuvo el premio Benito Pérez Armas, el principal galardón de las letras canarias.
Ahora presenta su última obra, La sombra del Minotauro, una trama ambientada en Canarias y que sigue la mejor tradición del género negro. También consigue el mejor laurel posible: no puede dejar de leerse -so riesgo de tabardillo, que dijo el clásico- y suele acabarse del tirón. Editorial Almuzara
POESÍA LIBRO RESONANCIAS
Arturo Roldán

Nuestra (esencial) amigo Arturo Roldán publica Resonancias, un libro de poesía muy peculiar, tanto por la personalidad del autor como por los contenidos. Lo señala muy bien en el prólogo Iñaki Rivera, abogado de Derechos Humanos: Alguien que, biográficamente, ha transitado por los caminos del horror, del exilio, y de la re-composición personal -enriquecido por un aporte psicoanalítico- dispone de un suelo fuerte y fértil... Alguien con una exquisita sensibilidad que mueve una mano que dibuja unas letras que a su vez componen una poesía no solo hermosa, sino emocionada, fuerte, cálida y vibrante que regala un viaje al lector por dimensiones insospechadas. Editorial Atrapasueños

Arturo Roldán nació en Córdoba (Argentina) y es médico psiquiatra y psicoanalista. Su implicación en la realidad política de su país le trajo al exilio en 1976, primero en Barcelona y luego en Madrid. Tiene una amplia experiencia docente y ha publicado numerosos trabajos. Es una figura de referencia imprescindible en el campo del psicoanálisis. Pero tiene otras muchas facetas. Su afición al teatro le llevó a escribir Memoria y olvido (Argentina 76, nunca más), obra representada en los Festivales Internacionales de Cádiz y Alicante. En 1991 le diagnosticaron Parkinson. Esta doble posición, médico y enfermo al mismo tiempo, le llevó a un estudio sobre la enfermedad desde tan particular perspectiva. Como podéis deducir es un hombre que se mueve mucho, tanto por inquietud intelectual como por espasmo físico, y que juega a ser cascarrabias de lengua suelta. Pero por mucho que lo intente no consigue escapar de las lindes de nuestro afecto, el más estrecho y sentido de los posibles.

A CAPELA - A Coruña
EXPOSICIÓN de JUGUETES AFRICANOS 2013

Muchos de vosotros conocéis nuestra Exposición de Juguetes Africanos. Desde 1.993 se ha paseado por festivales, universidades, ferias y salas de cultura. Un trote viajero. Hace tiempo nuestro gran amigo Xabier la acogió en A Coruña y la ha dejado hecha una moza. La muestra se compone de 193 juguetes recogidos en 26 países durante 14 años. Tal vez sea la más completa que haya en nuestro país. Ahora llega al CEIP Mosteiro de Caaveiro.
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Extracto de la noticia en EL PAÍS
Tanques y motos de hojalata - La materia prima de los juguetes africanos es la imaginación para sacar provecho a los residuos. Una simple lata de leche condensada de los paquetes de ayuda humanitaria puede ser una moto de latón con sillín y faros. Tres latas de atún sirven como ruedas de un avión tipo Concorde y las tapas de los repelentes de insectos ruedan como los neumáticos de un tráiler. Los tres son parte de la mejor colección de juguetes africanos de España que está en un colegio público del municipio coruñés de A Capela. Se compone de 193 piezas únicas recopiladas en 26 países del continente y concentradas en 20 vitrinas. Barcazas, marionetas, tanques militares de hojalata, tirachinas de caucho o una pistola recortada de un cartón de leche. No pocas cosas que los niños africanos —y sus padres— no puedan construir a partir de raíces, madera, hueso, alambre, retales, latas de cerveza o los aerosoles que los turistas abandonan en sus playas y parques. Incluso un tablero de damas con pequeños tacos de maderas de distinto color tallados a mano.
En cada vitrina se expone un tipo de juguete, desde las clásicas muñecas a los móviles más imaginativos (pájaros, monos, mariposas) pasando por los juegos de mesa y los instrumentos musicales: flautas, silbatos, tambores y una guitarra de chinchetas. Hay una especie de parchís de Malí que allí llaman lideo y el wari es su versión del dominó a base de cuencos y semillas. En la muestra predomina el motor: coches, motos, aviones y barcos en todas sus versiones y modelos con todo lujo de detalles, incluido un fórmula 1 de alambre fino. Se fabricaron reciclando materiales que podrían estar en el cubo de la basura de cualquier casa gallega y, aunque gastados, todavía se leen las marcas comerciales de los envases de Nescafé o Nestlé que se convirtieron inesperadamente en juguetes. No llevan pilas, pero hay bicicletas de cable capaces de imitar el pedaleo y hasta una Copa del Mundo de hojalata, coronada por un monigote-futbolista capaz de darle unos toques a una pelota tirando de la palanca. Es una de las piezas más llamativas y procede Burkina Fasso, en plena fiebre de la Copa Africana de Naciones del 96.
Xabier López, uno de los profesores del colegio capelán y hombre clave del proyecto, cuenta que el dueño de las piezas, Javier Lago, es un viajero empedernido, natural de Salvaterra de Miño, que hace dos décadas fundó Cultura Africana, agencia de viajes especializada en África, con más de 200 rutas por el continente negro. En cada viaje desde 1989, él o sus clientes traían en la maleta un juguete-recuerdo de lugares tan dispares como Argelia, Malí, Etiopía, Uganda, Camerún, Togo, Nigeria, Tanzania o la Isla Reunión, que pasaron a engordar una colección particular cada vez más extensa que ya se exhibió en institutos y centros culturales de Madrid, Barcelona, Toledo o Lanzarote.
"Los niños echan mano de los recursos que tienen y de lo que el medio les ofrece poniendo a funcionar la imaginación para crearlos", resume Xabier López, que ha tardado 14 meses en inventariar la colección y ha colgado en las paredes del colegio algunos de los recuerdos y fotos que él mismo trajo de sus vacaciones africanas. "Allí ríen todo el tiempo. Juegan e improvisan con lo mínimo y crean juguetes de la nada". Hay tortugas y ranas hechas de barro y primorosas muñecas de las etnias tuareg, himba o bereber a base de ramas y telas. “La idea es que la exposición tenga vida. Contactar con las comunidades africanas en Galicia, enseñarles y que nos enseñen sus juegos”, concluye el profesor, que defiende con pasión que “jugar es obligatorio en la infancia” y una forma de aprendizaje “imprescindible” - Noticia completa

Unha colección de xoguetes africanos fabricados e usados por nenas e nenos dese continente. Non foron un agasallo dos pais nin están concebidas segundo as regras do mercado. Son simplemente o resultado do seu desexo, a resposta propia e inmediata ao que queren, o producto da súa paixón.
No apartado material semellan simples aparellos de chapa, madeira ou arame; mais se escoitamos a súa alma, notaremos que representan sentimentos, berros de rabia e de habilidade. Amosan unha cualidade sorprendente: a improvisación, verdadeira pedra de toque do seu enxeño. Se o enxeño comprende un tercio de instinto, un tercio de memoria e un tercio de vontade, deduciremos que son xoguetes espontáneos, evocadores e intencionados.
Están construídos con materiais esquecidos e lixo creado polos adultos, é dicir, con restos do noso despilfarro. A necesidade, a maña e a enorme imaxinación destes rapaces e rapazas do chamado “terceiro mundo” transformaron eses materiais en preciosos obxectos de xogo, sinceiros e divertidos. Son fantasías desde a probeza, chiscadas de ollo ilusionadas e humildes, poesía de folla de lata ou de madeira.
E son algo máis: unha bofetada nas caprichosas meixelas da cultura occidental para que fagamos acordo de que o máis rico non é o que máis ten nin o que máis gasta, senón o que máis disfruta.
CEIP Mosteiro de Caaveiro (A Capela – A Coruña)
Más información: Xabier López García - 981 459 022 muxigangas@gmail.com
LITERATURA - RELATOS
El espíritu del tiempo Rosa Chaves

Rosa Chaves es una intensa amiga con la que nos encontramos en Lavapiés o en cualquier otro resguardo del corazón. En 1996 publica El sueño reparador y en 2007 Sol de sombras. Ahora estrena El espíritu del tiempo, una colección de relatos "que danzan alrededor del tiempo del alma, del tiempo que va más allá del reloj". Hizo un estupenda presentación en el teatro La Puerta Estrecha de Madrid y próximamente la hará en Palma de Mallorca. En el libro está incluido El escondite de I - Los Niños del Tiempo, relato premiado por la Asociación de Derechos Civiles.
"Los románticos alemanes definieron el Zeitgeist como la experiencia de un clima cultural dominante que define un espacio de tiempo en el que dicha progresión prospera. 'Es como un remolino que se pone a bailar', según la autora. Entre estas páginas, dicho remolino toma forma como un fértil universo de ficción. pero el Tiempo aquí también toca otras pieles, recorre otros contornos, abarca dimensiones que nos revelan algo más de su propio Espíritu. Si quieres comenzar el viaje sólo tienes que abrir la primera página y avanzar... sin prisa..."
El libro está publicado por la editorial CULTIVALIBROS y se puede adquirir on line en Readontime, Amazon.es y ElCorteInglés. El formato ebook en Todoebook, CasadelLibro y El CorteInglés.
BLOG EL DESCONSCIENTE
Javier Herrero

Os recomendamos vivamente este blog cultural en el que nuestro gran amigo Javier Herrero tiene mucho que decir. Ofrece un diseño tan sobrio como hermoso y sus contenidos siempre resultan interesantes. Abarcan cualquier planeta del universo cultural, desde el escenario a la arquitectura, desde el cine al cómic, pasando por cualquiera de los satélites de la música o la literatura. Navegar por él resulta una travesía realmente estimulante. Un sentido placer para los sentidos. El Desconsciente
ILUSTRACIONES y DISEÑO GRÁFICO
MASAZUCRA
Marino Muñoz -

Marino Muñoz llegó vía consorte y ahora zumba que se las pela en la gran galaxia de la amistad. En su tarjeta de visita dice que hace lo que dice y nosotros sólo podemos añadir que todo lo que hace viene a hacerlo condenamente bien (lo de carterista no nos consta pero nos fiamos de su palabra).

LAS PALMAS de GRAN CANARIA
Exposición LA PIEL DE ÁFRICA Casa África

El proyecto La Piel de África utiliza las ventanas de la fachada del edificio sede de Casa África como soporte expositivo con la intención de generar un impacto directo en la población. Las 64 ventanas de las cuatro fachadas se cubren con fotografías realizadas en Senegal por la fotógrafa Esther Azpeitia. “Pretendo que los ciudadanos, al pasear alrededor del edificio, hagan un viaje delicado, tierno y diferente a través de las orillas de Senegal, de sus ciudades, sus zonas rurales y, por supuesto, de sus gentes. La fachada de un edificio es su piel, lo que le separa del exterior, como a nosotros nuestro cuerpo. Si consideramos la ciudad como un organismo vivo, incluidos los edificios, y tratamos su piel como tratamos la nuestra, pienso que podríamos disfrutar de una ciudad más humana, en donde todos los ciudadanos nos sintamos más saludables”.
Esta iniciativa mantiene la vocación de Casa África de promocionar la imagen positiva de África y acercar su cultura a la ciudadanía española aportando utilidad, flexibilidad y dinamismo a su propio edificio. Es un modo de invitar al ciudadano a entrar y conocer mejor al continente vecino.
C/ Alfonso XIII, 5 - 35003 Las Palmas de Gran Canaria - Tel.: +34 928 432 800. Fax: +34 928 380 683
info@casafrica.es - www.casafrica.es - Video: http://blog.africavive.es/2011/10/la-piel-de-africa/
CENTRO de TERAPIAS ALTERNATIVAS
LA CASA DE LA ARMONÍA Piedad Fernández

Nuestra amiga (y manantial de luz) Piedad lleva desde 1.992 en este centro de terapias alternativas practicando y experimentando Hatha Yoga. Entiende que "Yoga es una experiencia íntima, una oportunidad para estar en uno mismo, conocer nuestros límites y aceptarnos. Y a través de la práctica, poco a poco, construir nuestro camino de crecimiento y consciencia personal y espiritual".

Aparte de las actividades diarias en el centro, La Casa de la Armonía organiza Talleres de Masajes en el Balneario de Jaraba (Zaragoza), Ayunos en Altea (Alicante) y Talleres y Cursos de Fin de Semana (Curso de Crecimiento Personal y Autoestima - Los 4 Elementos) y actividades diarias. Consulta el calendario en la web.
C/ Fuentespina 21 - Santa Eugenia - 91 527 14 31 - 91 332 25 95 www.casadelaarmonia.es
PRODUCTOS AFRICANOS
GOMBO Supermercado y tienda online

GOMBO ofrece más de 1.000 productos africanos (también latinos y orientales) que suele costar encontrar en los establecimientos habituales. La gama es muy amplia y los precios bastante razonables. Han abierto su tienda online y sirven a toda España en un plazo de 48 horas.
Avda. América 77 - Mataró (Barcelona) 93 790 81 77 - www.gombo.es - oscar@gombo.es
CUENTOS
MIS CUENTOS AFRICANOS Nelson Mandela

"Es mi deseo que la voz del narrador de cuentos nunca muera en África, que los niños nunca pierdan la capacidad de ampliar sus horizontes del mundo con la magia de los relatos" Nelson Mandela
Los regalos del Rey León, Mmadipetsane, La Princesa de las Nubes o Sakunaka, el joven apuesto son solo algunos de los títulos que Nelson Mandela recoge en la magnífica antología, traducida del inglés por María Corneiro. Estos cuentos populares evocan paisajes exóticos, peligrosos o mágicos que recorren África de norte a sur; países como Marruecos, regiones del África Central y Oriental y pueblos de Sudáfrica como los Nguni, Namaqualand o los Xhosa. En cada cuento encontramos una breve información sobre su origen, la lengua en la que se narraba, o el griot que lo relataba. Y todos ellos (32) están ilustrados en color por artistas africanos. Editorial Siruela
NOVELA
VEINTIDÓS PELDAÑOS Roger
Mimó

Roger Mimó es
gran viajero y buen amigo. Nació en Sabadell (1.962) y vive en
Marruecos desde 1.989. Ha escrito guías y libros de viaje, alguno
de los cuales ha preentado en nuestro antiguo local. Está especializado
en la arquitectura tradicional de tierra cruda en los valles presaháricos.
Y no sólo teoriza sobre ello sino que pasa buena parte de su tiempo
en El Khorbat, un ksar que
se va rehabilitando poco a poco.
Publica ahora su segunda novela, Veintidós
peldaños, un relato
sobre la vida y la problemática social del Marruecos actual.
Editorial
Almed. Granada 2011- www.rogermimo.com
POESÍA
POEMAS AFRICANOS Javier Reverte

Javier Reverte es un periodista y escritor bien conocido por los viajeros amantes de África. Ahora publica Poemas africanos, escrito entre viaje y viaje desde 1.992 a 2010. Señala en el prólogo que no todos los poemas hablan de África pero sí están escritos allí, guardando el perfume del continente que tanto ama. Editorial Reino de Cordelia.
EXPOSICIÓN de FOTOGRAFÍA y
ARTESANÍA
CARAS y MÁSCARAS de ÁFRICA
Fotografías
Juan José Pastor - Máscaras José
Antonio Álvarez
Juan José Pastor es
fotógrafo profesional, viajero incansable y gran amigo.
Ha visitado una veintena de países africanos de los que se ha traído miles de instantáneas. Convive durante días con las etnias que retrata y así puede mostrar tanto lo cotidiano como lo festivo, pasando por lo imprevisto. Ha realizado ya un buen puñado de exposiciones: Las caras de África, Los Wodaabe-El Gerewol, Los Somba de Benin, Los Anuak de Sudán, La Donga- Etnias Surma y Mursi de Etiopía. Puedes consultar sus convocatorias en www.juanjosepastor.es

José
Antonio Álvarez es el director de Arte
Etnia y también buen amigo. Sus máscaras
tradicionales aportan volumen y perfiles a los rostros. Artesanía
de tronco honesto y raíz ancestral. Las máscaras
en África se
usan en fiestas, danzas y numerosos rituales. Son expresión
viva de un continente que por sí mismo ya es genuinamente
expresivo y vital.
Arte Etnia. C/ Carlos Arniches,
28. Madrid. Tfno: 654 891 117- j.alvarezetnia@hotmail.com

Tras su paso por Madrid, se convierte
en EXPOSICIÓN ITINERANTE
Consúltanos info@culturafricana.com
MÚSICA
MÚSICA TUAREG Tinariwen

Tinariwen surge en 1982 con las rebeliones tuaregs de finales de los 70. El grupo forja su hipnótico estilo en el exilio argelino y libio entre la música tradicional, el pop norteafricano (chaabi, rai) y distintas variantes del rock occidental, inventando matices nuevos para la guitarra eléctrica. Firmada la paz entre su pueblo y el gobierno de Mali, Tinariwen debuta en la grabación a comienzos de los años 90. Y en 2002, con la edición de The Radio Tisdas Sessions, saltan a la escena internacional, que comienza a apreciar en lo que vale el assouf, ese estilo tan peculiar que aúna blues, rock, reggae y la música folk de los hombres azules del desierto.
La publicación posterior de álbumes como Amassakoul (2004), Aman Iman (2007) e Imidiwan (2009) acrecientan su fama. Ganan un Grammy al mejor disco de Worl Music. Han presentado en España su nuevo disco Tassili. Ssonidos nómadas del pueblo tuareg, en el que las guitarras reivindican el lento viaje de las caravanas a través de un desierto que desconoce las fronteras. www.tinariwen.com
CINE LA
PUERTA DE NO RETORNO
Un
film de SANTIAGO A. ZANNOU

SANTIAGO AHUANOJINOU ZANNOU
nace en
el madrileño barrio de Carabanchel, pasa la adolescencia en Mallorca,
trabajando como dependiente, camarero o futbolista, y estudia cine
en Barcelona. Tras rodar dos cortometrajes llega a la pantalla
grande con El truco del Manco (3 premios Goya) y el documental El alma de La Roja. Es hijo de madre aragonesa
y padre africano, el cual vino de Benin en los años 70. Esta nueva
película, La puerta de no retorno, supone un emotivo viaje de ambos
por los caminos de la memoria.
NOTAS DEL
DIRECTOR - Mi padre dejó su país y su gente
con la promesa de volver algún día... pero nunca
ha vuelto. Lleva 35 años malviviendo en Madrid, vendiendo
cosas en el mercadillo. ¡Cómo
se agota cada día en el mercadillo! Le he visto luchar de
mil maneras para darnos de comer. He sufrido cuando se reían
de él por las marcas de su cara. Muchas
veces le han dado la espalda por ser negro, por ser un inmigrante. Con La puerta
de no retorno quiero compartir su viaje emocional. Mi padre lleva casi 40 años
sin volver a su tierra. Ha pasado mucho tiempo ¿Qué podemos
hacer? Ahora solo merece la pena volver y hacer algo excepcional.
Se me ocurre una película.
La condición es contar algo universal. Para eso tenemos
que abrirnos de verdad. No sé si me atrevo. Igual no soy
tan fuerte. De momento enciendo la cámara. Hacer una película
en África (Benin) con mi padre es un responsabilidad. Sé que
solo tengo una oportunidad, una única toma por plano. Las
emociones que mi padre va a vivir hay que captarlas en el momento,
no podemos repetir. Como hijo de inmigrante tengo la posibilidad
de contar una historia desde dentro, sin paternalismo. Por respeto,
esta película, no se puede manipular. Hay que desnudarse
y trabajar a corazón abierto.
www.baditri.com -
baditri@baditri.com - Trailer en You Tube
MÚSICA ÁFRICA HABLA
Seydina Ndiaye

SEYDINA NDIAYE es cantante, autor
y productor. De origen senegalés y afincado en España,
es reconocido como una de las voces africanas más sugerentes y
se ha hecho un hueco relevante en el panorama musical. Ahora saca
su nuevo disco AFRICA HABLA. Mezcla armoniosa de estilos,
desde al jazz al funky, pero siempre con la raiz africana a flor
de piel. Puedes encontrarlo en la tienda BAJO EL VOLCÁN (C/
Ave María, 42 Madrid) www.myspace.com/seydinandiaye
africaritmo@hotmail.com - Información:
605 204 056
CINE EL ÚLTIMO VUELO DEL FLAMENCO
Película dirigida por Joao
Ribeiro y basada en la novela homónima de Mia
Couto, ambos mozambiqueños.

Es un proyecto que ha logrado
sacar adelante Potenza Films, una pequeña
pero entusiasta productora de Madrid. La presentó mundialmente
en el Festival de Cannes (Pavillon Cinema du Monde). Es la única película
dirigida por un mozambiqueño en los últimos 10 años.
Para rodarla se formó a gente local que trabajaron como equipo
técnico y artístico, favoreciendo la contratación de mujeres en
riesgo de exclusión social. Una
iniciativa digna del mejor apoyo. www.facebook.com/elultimovuelodelflamenco
MÚSICA y DANZA ÁFRICA
KULUMBA

KULUMBA es un novedoso proyecto de danza y música africanas llevado a cabo por varios artistas senegaleses: Ibrahima Gassana N´Diaye, Alboury Dabo, Sumaila Sissokho, Papis Sagna, Belen y Cherifo Sissokho. Cuentan con la participación de invitados especiales como la Escuela de Percusión Africana del CEPI y otros grandes artistas.
KULUMBA hace gala de su arte fusionando sus voces con una gran variedad de instrumentos musicales tanto de cuerda como de percusión. A destacar el calaboca, un ritmo que se emite con la boca emulando el sonido de las calabazas, Todo ello animado con danzas ancestrales. El resultado, una atmósfera mágica y envolvente.
es-es.facebook.com/MusiEncuentros - albourydance@hotmail.com
CÓRDOBA FESTIVAL
de CINE AFRICANO
IX edición
- PALMARÉS

La película
senegalesa Tey y
la ruandesa Matière
Grise han triunfado en la novena edición del Festival
de Cine Africano de Córdoba. Tey (Senegal,
Francia), dirigida por Alain
Gomis, se ha alzado con el Griot al Mejor Largometraje
de Ficción, así como con el Griot a la Mejor Interpretación
Masculina. Por su parte, el joven Kivu
Ruhorahoza ha conseguido con su primer trabajo como
director, Matière
Grise (Ruanda, Australia), el Griot a la Mejor Dirección.
El largometraje Sur
la Planche (Marruecos, Francia, Alemania), de la directora Leila
Kilani, se ha hecho con el Griot a la Mejor Interpretación
Femenina. El Griot al Mejor Documental ha sido para Ganster
Project (Sudáfrica, Alemania), de Teboho
Edkins. Además, se ha otorgado una mención
especial a Bîr
d’eau, a Walkmovie-Portrait d’une Rue d’alger (Argelia,
Suiza) de Djamil
Beloucif . La marroquí Uda
Benyamina ha obtenido con Sur
la route du paradis el Griot al Mejor Cortometraje.
El Premio del Público ha sido para la película 678 (Egipto),
de Mohamed
Diab, que ha despertado el entusiasmo de los asistentes
a las proyecciones.
Hay que destacar que las 94 películas proyectadas se distribuirán por
países de habla hispana a través del programa Cinenómada.
Una iniciativa digna del mejor aplauso. www.fcat.es/
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